诗画结合——展开想象的翅膀
摘要:美术教育不仅培养学生的绘画技能,更重要的是积极地开发和培养他们的想象力。各行各业的进步和发展离不开创新,而创新的前提是先有不同于他人的奇思妙想。可见,想象是我们人类多么宝贵的品质。如何培养学生的这种品质是每一位教育者要重视和考虑的。
关键词:想象力、诗意的想象、诗配画
Abstract: the art education not only cultivate students’ painting skills, more important is the active development and cultivate their imagination. People from all walks of life can progress and development innovation, and innovation is the premise of first there is different from other people’s flights of fancy. Visible, imagine how precious is our humanity quality. How to develop students’ this quality is each educators to attention and consideration.
Keywords: imagination, the poetic imagination, poem and painting
“天地有大美而不言”,美是无处不在的,重要的是在于发现和创造。因此对美术教育的内容进行不断地延伸和拓展是相当必要的,否则,孩子想象力的培养就是很局限的。所以,怎样延伸和拓展是我经常考虑的。
一、通过故事进入想象的情境
贝多芬,他最伟大的作品就是在完全丧失听力的情况下创造的,这是常人难以理解也不敢想象的。他靠的就是超乎常人的想象与把握作品的能力。音乐的本质就是在旋律中使人产生联想与想象。俞伯牙弹奏一段古琴让樵夫听,樵夫马上赞叹道:多么巍峨的高山啊!紧接着又奏了一段,樵夫又赞道:多么浩荡的流水啊!共同的想象使他们产生了共鸣,成为了知音。我们古代那些著名的文人骚客都是极富想象力的人,正因为有大胆夸张的想象,屈原的作品永远使人感到千变万化和雄奇瑰丽,为后世诗人开辟了无限的创作空间(这种空间,我认为是充满浪漫主义想象的空间。)李白的《梦游天姥吟留别》这首记梦诗所展现的虚无缥缈的意境也离不开丰富的想象。同样,毛泽东的许多诗词也在想象中抒发着浪漫情怀。我们美术、音乐等艺术课的目的就是要开发和培养学生的想象力。
二、怎样为诗配画
实践证明是完全可行的。学生每册语文课本都有古诗的学习,而且又有配画,所以,我留给他们的探究任务是:假如让你为诗配画,你会设计成什么样?提出要求:
1、不要面面俱到,要留给观者想象空间。
诗配画并不是画对诗歌的简单翻译和直接的解释,而是一种对诗意的进一步升华和表现。举个例子,宫廷画院选画师出了一题为“深山藏古寺”,很多画家都极力地什么都表现,就怕漏掉什么。而被选中的画师表现得很特别,在茫茫深山中、在树林下、在溪水旁的石阶上,一个和尚正挑着水向深山走去……,并没有为寺庙费一笔水墨,就把藏古寺的意境淋漓尽致地表现出来了,做到了既简练而又有深意。
2、选取最打动你的一句或几个词去重点构思描绘。
仁者见仁,智者见智,每个人面对一首诗的感受是不一样的,我们要选取认为是最能体现诗意的语句,去表现自己感受到的意境。不要啥都想表现,否则就会体现不出重点。
3、鼓励大胆夸张的想象和表现。
艺术表现是离不开夸张的,“飞流直下三千尺”和“天台四万八千丈”是夸张描写,黄宾虹很黑的夜景是夸张表现,而齐白石极简炼和级精细的表现,也是一种对比的夸张。文章有中心,诗画亦有中心,重点之处有了夸张才能夺人耳目。
4、必须先交流构想,使各自的想象再受启迪。
这样,学生主动中又有互动,都将自己对诗意的理解展现于纸上,也各具特点。抛开技法看,很多的想象是了不起的,我们不能小看这些带有稚嫩的想象,这可是创造的前提。
看到有些学生有畏难的神情,我鼓励他们:“很多事情你想做而不敢做就不可能成功,骆宾王七岁的诗语言就很通俗明了呀!”我为大家起个带头作用吧!有一次,我们老师带着孩子和不少学生去桃园游玩,回来后都写了作文和体会,儿子问我:“爸爸,学生都写了,你们老师怎么没写呢?”我指着刚完成的画说:“你读一读我的题画诗好吗?”他慢慢读到:“携子踏桃园,粉点桃花开。落花真有意,望子惜春情。”读后他高兴而又好奇地问:“落花怎么有意呢?花草是没有感觉的呀!”我说:“是呀!但我们人是有感情的,花开时我们喜悦,花落时又会为它伤心,看这满地的落花,你想象一下,春光是如此的短暂,似乎花儿在对你说:‘一定要珍惜这短暂而美好的春光啊!不要负了这为你们开放的美好情意才是。’”儿子不禁点头道:“噢!是我们在想象它说话呀!”我笑着说:“这样不好吗?把无感情的事物写得有深深的情义就能产生感人的效果,你们常想象用的比喻和拟人也是这个道理。”听到这,很多的学生产生了尝试的欲望,我抓住机会提示到:老师是从情入手去描写的,你们完全能从颜色、姿态、赏花人入手,大胆运用比喻、拟人、夸张,多次练习和修饰,一定能成功。”后来为了更加激发学生的想象,我又将自作诗让学生去配画。
(1)踏遍青山不觉苦,青山不老愿重临。自古知音终难觅,原来知音在山
林。(提示:从登山的艰难入手,知音可理解为你的伙伴,途中偶遇的人或身边的一草一木,或整个大自然,这就是给人留下想象的空间)
(2)幽兰芬芳,独开涧边。独而不孤,松云为伴。风雨雷电,历经磨难。远离盆室 ,君子风范。(提示:以兰和石为主题表现,松云最好推远,尽量表现出生长在大自然中,不任人裁剪和收放自如的君子潇洒之风)
(3)采菊东篱有遗篇,总羡渊明意悠然。可惜诗人无丹青,吾写秋菊配南山。(提示:配画视点的远近均可,适合自由想象。)
三、想象对人类十分重要
1.没有想象的前提就没有人类的发明和创造
这方面的例子,古今中外不胜枚举,可以这么说,离开想象人类就没有进步。我们多少发明和创造就源于我们现有奇思妙想,试问,没有人想着能像鸟儿一样在天上翱翔,能有今天的飞机吗?没有科学的探索和想象,人类能举步踏进太空去探索吗?
2.探索无尽,是因为想象无尽
世界是永远充满未知的,这就要求我们不能停止想象和探索。所以,教育者不要轻视和笑话学生中某些看似不可能的想象,要知道,人能翔于天空这一理想在当时也是受人嘲笑的。平时要鼓励学生的各种大胆的联想和创造,学生如果一旦懒于想象了,这绝对是教育的悲哀。
四、创设想象的情景
在激发学生想象之前,先要创设一定的情境,使学生进入想象的状态。对于善想象的人而言诗意就是画意,只是表达的形式不一样罢了,如苏东坡在评王维的艺术时说:“诗中有画画中有诗”,我认为,在王维的想象中,诗与画的意境是统一的,因为他是一位伟大的画家(很多人并不知道,王维是水墨文人画的创始人),他的要求肯定是诗需有画意和画必有诗意。所以,不光在艺术上,有奇思妙想的人往往是非同凡响的。古人为什么喜欢游山玩水呢?就是在进入一种体会和联想之中,伟大的诗人和画家常常陶醉于这种情境里,为后人留下了许许多多的优秀作品。
因而,提高想象力首先让他们产生一种冲动和渴望,然后从诗意的想象中过渡到画意的想象,最后通过师生的相互交流与点评,再一次受到启发。这种培养和锻炼是有效高效的。美术、音乐、语文不用再多言,广义看,数理化学科也充满思维与想象,只不过前者艺术性很强,是浪漫而自由的,后者则体现了科学性和唯一性,但是,诸如爱因斯坦、霍金等一些科学家、天文学家的想象,虽然基
于数理化,可我们是不是觉得他们的理论与观念提出的很奇妙吗? 原因在于他们更善于想象,而且更大胆。可见,不爱想象和不善于想象的人是绝对没有新发现和新创造的。因此,我们教育者,各学科教师有着共同的责任,绝不能忽视学生想象力的培养,让学生永远拥有一双想象的翅膀是多么的重要。
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