唐诗三百首经典五言律诗

1.唐诗三百⾸经典五⾔律诗　　登岳阳楼　　杜甫〔唐代〕

　　昔闻洞庭⽔，今上岳阳楼。　　吴楚东南坼，乾坤⽇夜浮。　　亲朋⽆⼀字，⽼病有孤⾈。　　戎马关⼭北，凭轩涕泗流。　　译⽂

　　以前就听说洞庭湖波澜壮阔，今⽇终于如愿登上岳阳楼。

　　浩瀚的湖⽔把吴楚两地分隔开来，整个天地仿似在湖中⽇夜浮动。　　亲朋好友们⾳信全⽆，年⽼多病只有⼀只船孤零零的陪伴⾃⼰。　　关⼭以北战争烽⽕仍未⽌息，凭栏遥望胸怀家国泪⽔横流。　　鉴赏

　　此诗是杜甫诗中的五律名篇，前⼈称为盛唐五律第⼀。从总体上看，江⼭的壮阔，在诗中互为表⾥。虽然悲伤，却不消沉；虽然沉郁，却不压抑。反映了其关⼼民⽣疾苦的风格。

　　⾸联虚实交错，今昔对照，从⽽扩⼤了时空领域。写早闻洞庭盛名，然⽽到暮年才实现⽬睹名湖的愿望，表⾯看有初登岳阳楼之喜悦，其实意在抒发早年抱负⾄今未能实现之情。⽤“昔闻”为“今上”蓄势，归根结底是为描写洞庭湖酝酿⽓氛。　　颔联是洞庭的浩瀚⽆边。洞庭湖坼吴楚、浮⽇夜，波浪掀天，浩茫⽆际，真不知此⽼胸中吞⼏云梦！这是写洞庭湖的佳句，被王⼠禛赞为“雄跨今古”。写景如此壮阔，令⼈玩索不尽。

　　颈联写政治⽣活坎坷，漂泊天涯，怀才不遇的⼼情。“亲朋⽆⼀字”，得不到精神和物质⽅⾯的任何援助；“⽼病有孤⾈”，从⼤历三年正⽉⾃夔州携带妻⼉、乘⾈出峡以来，既“⽼”且“病”，飘流湖湘，以⾈为家，前途茫茫，何处安⾝，⾯对洞庭湖的汪洋浩淼，更加重了⾝世的孤危感。⾃叙如此落寞，于诗境极闷极狭的突变与对照中寓⽆限情意。

　　尾联写眼望国家动荡不安，⾃⼰报国⽆门的哀伤。上下句之间留有空⽩，引⼈联想。开端“昔闻洞庭⽔”的“昔”，当然可以涵盖诗⼈在长安⼀带活动的⼗多年时间。⽽这，在空间上正可与“关⼭北”拍合。“凭轩”与“今上”⾸尾呼应。

　　⾸联叙事，颔联描写，颈联抒情，尾联 总结。通篇是“登岳阳楼”诗，却不局限于写“岳阳楼”与“洞庭⽔”。诗⼈屏弃眼前景物的精微刻画，从⼤处着笔，吐纳天地，⼼系国家安危，悲壮苍凉，催⼈泪下。时间上抚今追昔，空间上包吴楚、越关⼭。其⾝世之悲，国家之忧，浩浩茫茫，与洞庭⽔势融合⽆间，形成沉雄悲壮、博⼤深远的意境。

　　这⾸诗意境开阔宏伟，风格雄浑渊深，是杜甫诗中的五律名篇，前⼈称之为盛唐五律第⼀。从总体上看，江⼭的壮阔，与诗⼈胸襟的博⼤，在诗中互为表⾥。虽然悲伤，却不消沉；虽然沉郁，却不压抑。宋代胡仔《苕溪渔隐丛话》引蔡绦《西清诗话》说：“洞庭天下壮观，⾃昔骚⼈墨客，题之者众矣，……然未若孟浩然‘⽓蒸云梦泽，波撼岳阳城’，则洞庭空旷⽆际，⽓象雄张，如在⽬前。⾄读杜⼦美诗，则⼜不然。‘吴楚东南坼，乾坤⽇夜浮’，不知少陵胸中吞⼏云梦也。”

　　全诗纯⽤赋法，从头到尾都是叙述的笔调。以往⼀些学者认为诗⽤赋法，没有形象，没有诗味。事实上，赋法是诗歌形象化的重要⼿法，其特点是不注重诗的语⾔和局部事物的形象化，⽽着⼒创造诗的总体意境。《登岳阳楼》正是运⽤赋法创造艺术形象的典范。它所达到的艺术境界，已经使⼈不觉得有艺术⽅法的存在，甚⾄不觉得有语⾔的存在，只觉得诗⼈的思想感情撞击着⼼扉。

　　全诗以⾃叙和抒情为主，真挚感⼈；写景只是三，四两句，既是实写，⼜想象，⼀“坼”⼀“浮”，把洞庭湖的⽓象描绘得壮阔⽽⼜⽣动。

2.唐诗三百⾸经典五⾔律诗

　　汉江临眺　　王维〔唐代〕

　　楚塞三湘接，荆门九派通。　　江流天地外，⼭⾊有⽆中。　　郡⾢浮前浦，波澜动远空。　　襄阳好风⽇，留醉与⼭翁。　　译⽂

　　汉江流经楚塞⼜折⼊三湘，西起荆门往东与九江相通。

　　江⽔滔滔远去，好像⼀直涌流到天地之外，两岸⼭⾊时隐时现，若有若⽆。　　远处的城郭好像在⽔⾯上飘动，波翻浪涌，辽远的天空也仿佛为之摇荡。　　襄阳的风景天⽓好，我愿在此地酣饮陪伴⼭翁。　　鉴赏

　　此诗以淡雅的笔墨描绘了汉江周围壮丽的景⾊，表达了诗⼈追求美好境界、希望寄情⼭⽔的思想感情，也隐含了歌颂了地⽅⾏政长官的功绩之意。⾸联写众⽔交流，密不间发；颔联开阔空⽩，疏可⾛马；颈联由远⽽近，远近相映，笔墨酣畅；尾联直抒胸臆，可⽐作画上题字。诗⼈采取的⼏乎全是⽩描的写意⼿法，从⼤处着墨，于平凡中见新奇，将登⾼远眺、极⽬所见的⼭川景物写得极为壮阔飞动，奔放雄伟，全诗犹如⼀巨幅⽔墨⼭⽔，意境开阔，⽓魄宏⼤。

　　“楚塞三湘接，荆门九派通”，语⼯形肖，⼀笔勾勒出汉江雄浑壮阔的景⾊，作为画幅的背景。春秋战国时期，湖北、湖南等地都属于楚国，⽽襄阳位于楚之北境，所以这⾥称“楚塞”。“三湘”，⼀说湘⽔合漓⽔为漓湘，合蒸⽔为蒸湘，合潇⽔为潇湘，合称三湘；⼀说为湖南的湘潭、湘阴、湘乡。古诗⽂中，三湘⼀般泛称今洞庭湖南北、湘江⼀带。

　　“荆门”，⼭名，在今湖北宜都县西北。“九派”，指长江的九条⽀流，相传⼤禹治⽔，开凿江流，使九派相通。诗⼈泛⾈江上，纵⽬远望，只见莽莽古楚之地和从湖南⽅⾯奔涌⽽来的“三湘”之⽔相连接，汹涌汉江⼊荆江⽽与长江九派汇聚合流。诗虽未点明汉江，但⾜已使⼈想象到汉江横卧楚塞⽽接“三湘”、通“九派”的浩渺⽔势。诗⼈将不可⽬击之景，予以概写总述，收漠漠平野于纸端，纳浩浩江流于画边，为整个画⾯渲染了⽓氛。

　　“江流天地外，⼭⾊有⽆中”，以⼭光⽔⾊作为画幅的远景。汉江滔滔远去，好像⼀直涌流到天地之外去了，两岸重重青⼭，迷迷蒙蒙，时隐时现，若有若⽆。前句写出江⽔的流长邈远，后句⼜以苍茫⼭⾊烘托出江势的浩瀚空阔。诗⼈着墨极淡，却给⼈以伟丽新奇之感，其效果远胜于重彩浓抹的油画和⾊调浓丽的⽔彩。⽽其“胜”，就在于画⾯的⽓韵⽣动。

　　王世贞说：“江流天地外，⼭⾊有⽆中，是诗家俊语，却⼊画三昧。”说得很中肯。⽽“天地外”、“有⽆中”，⼜为诗歌平添了⼀种迷茫、⽞远、⽆可穷尽的意境，所谓“含不尽之意见于⾔外”。⾸联写众⽔交流，密不间发，此联开阔空⽩，疏可⾛马，画⾯上疏密相间，错综有致。

　　接着，诗⼈的笔墨从“天地外”收拢，写出眼前波澜壮阔之景：“郡⾢浮前浦，波澜动远空。”正当诗⼈极⽬远望，突然间风起浪涌，所乘之⾈上下波动，眼前的襄阳城郭也随着波浪在江⽔中浮浮沉沉。风越来越⼤，波涛越来越汹涌，浪拍云天，船⾝颠簸，仿佛天空也为之摇荡起来。风浪之前，船⼉是平缓地在江⾯⾏驶，城郭是静⽌地⽴于岸边，远空是不动地悬于天际；风浪忽⾄，⼀切都动了起来。这⾥，诗⼈笔法飘逸流动。明明是所乘之⾈上下波动，却说是前⾯的城郭在⽔⾯上浮动；明明是波涛汹涌，浪拍云天，却说成天空也为之摇荡起来。诗⼈故意⽤这种动与静的错觉，进⼀步渲染了磅礴⽔势。“浮”、“动”两个动词⽤得极妙，使诗⼈笔下之景活起来了，诗也随之飘逸起来了，同时，诗⼈的⼀种泛⾈江上的怡然⾃得的⼼态也从中表现了出来，江⽔磅礴的⽓也表现了出来。诗⼈描绘的景象是泛⾈所见，⾈中⼈产⽣了⼀种动荡的错觉，这种错觉也正好符合诗句中的汉⽔的描写，所以这两个词⽤得极其恰当。

　　“襄阳好风⽇，留醉与⼭翁。”⼭翁，即⼭简，晋⼈。《晋书·⼭简传》说他曾任征南将军，镇守襄阳。当地习⽒的园林，风景很好，⼭简常到习家池上⼤醉⽽归。诗⼈要与⼭简共谋⼀醉，流露出对襄阳风物的热爱之情。此情也融合在前⾯的景⾊描绘之中，充满了积极乐观的情绪。尾联诗⼈直抒胸臆，表达了留恋⼭⽔的志趣。

3.唐诗三百⾸经典五⾔律诗　　⼭居秋暝　　王维〔唐代〕

　　空⼭新⾬后，天⽓晚来秋。　　明⽉松间照，清泉⽯上流。　　⽵喧归浣⼥，莲动下渔⾈。　　随意春芳歇，王孙⾃可留。　　译⽂

　　新⾬过后⼭⾕⾥空旷清新，初秋傍晚的天⽓特别凉爽。　　明⽉映照着幽静的松林间，清澈泉⽔在⼭⽯上淙淙淌流。　　⽵林中少⼥喧笑洗⾐归来，莲叶轻摇是上游荡下轻⾈。　　任凭春天的美景消歇，眼前的秋景⾜以令⼈流连。　　赏析

　　这⾸诗为⼭⽔名篇。描绘了秋⾬初晴后傍晚时分⼭村的旖旎风光和⼭居村民的淳朴风尚，表现了诗⼈寄情⼭⽔⽥园并对隐居⽣活怡然⾃得的满⾜⼼情，以⾃然美来表现⼈格美和社会美。全诗将空⼭⾬后的秋凉，松间明⽉的光照，⽯上清泉的声⾳以及浣⼥归来⽵林中的喧笑声，渔船穿过荷花的动态，和谐完美地融合在⼀起，给⼈⼀种丰富新鲜的感受。它像⼀幅清新秀丽的⼭⽔画，⼜像⼀⽀恬静优美的抒情乐曲，体现了王维诗中有画的创作特点。

　　⾸联是写⾬后⼭中秋景，由于这⾥⼈迹罕⾄，⾃然不知⼭中有⼈来了。“空⼭”两字点出此处有如世外桃源，⼭⾬初霁，万物为之⼀新，⼜是初秋的傍晚，空⽓之清新，景⾊之美妙，可以想见。

　　颔联天⾊已暝，却有皓⽉当空；群芳已谢，却有青松如盖。⼭泉清冽，淙淙流泻于⼭⽯之上，有如⼀条洁⽩⽆瑕的素练，在⽉光下闪闪发光，多么幽清明净的⾃然美啊！王维的《济上四贤咏》曾经赞叹两位贤⼠的⾼尚情操，谓其\"息阴⽆恶⽊，饮⽔必清源”。诗⼈⾃⼰也是这种⼼志⾼洁的⼈。这⽉下青松和⽯上清泉，不正是他所追求的理想境界吗？这两句写景如画，随意洒脱，毫不着⼒。

　　颈联中诗⼈先写“⽵喧”再写“莲动”，因为浣⼥隐在⽵林之中，渔⾈被莲叶遮蔽，起初未见，等到听到⽵林喧声，看到莲叶纷披，才发现浣⼥、莲⾈。这样写更富有真情实感，更富有诗意。写到⽵林⾥传来了⼀阵阵的歌声笑语，那是⼀些天真⽆邪的姑娘们洗罢⾐服笑逐着归来了；亭亭⽟⽴的荷叶纷纷向两旁披分，掀翻了⽆数珍珠般晶莹的⽔珠，那是顺流⽽下的渔⾈划破了荷塘⽉⾊的宁静。在这青松明⽉之下，在这翠⽵青莲之中，⽣活着这样⼀群⽆忧⽆虑、勤劳善良的⼈们。这和谐美好的⽣活图景，反映了诗⼈希望过闲适⽆忧⽆虑⽣活的向往，同时也从反⾯衬托出他对⿊暗官 场的厌恶。这两句写的很有技巧，⽽⽤笔不露痕迹，使⼈不觉其巧。

　　尾联则是诗⼈有感⽽发。虽然春光已逝，但秋景更佳，愿意留下来。其喜归⾃然，寄情⼭⽔，崇尚恬静、淡泊的⽥园⽣活，不愿同流合污的感受。厌恶宦海之情溢于⾔表。

　　诗的中间两联同是写景，⽽各有侧重。颔联侧重写物，以物芳⽽明志洁；颈联侧重写⼈，以⼈和⽽望政通。同时，⼆者⼜互为补充，泉⽔、青松、翠⽵、青莲，可以说都是诗⼈⾼尚情操的写照，都是诗⼈理想境界的环境烘托。

　　这⾸诗是以⾃然美来表现诗⼈的⼈格美和⼀种理想中的社会之美。表⾯看来，这⾸诗只是⽤“赋”的⽅法模⼭范⽔，对景物作细致感⼈的刻画，实际上通篇都是⽐兴。诗⼈通过对⼭⽔的描绘寄慨⾔志，含蕴丰富，耐⼈寻味。4.唐诗三百⾸经典五⾔律诗　　送友⼈　　李⽩〔唐代〕

　　青⼭横北郭，⽩⽔绕东城。　　此地⼀为别，孤蓬万⾥征。　　浮云游⼦意，落⽇故⼈情。　　挥⼿⾃兹去，萧萧班马鸣。　　译⽂

　　青翠的⼭峦横卧在城墙的北⾯，波光粼粼的流⽔围绕着城的东边。

　　在此地我们相互道别，你就像孤蓬那样随风飘荡，到万⾥之外远⾏去了。　　浮云像游⼦⼀样⾏踪不定，⼣阳徐徐下⼭，似乎有所留恋。　　频频挥⼿作别从此离去，马⼉也为惜别声声嘶鸣。　　赏析

　　这是⼀⾸情意深长的送别诗，作者通过送别环境的刻画、⽓氛的渲染，表达出依依惜别之意。

　　⾸联的“青⼭横北郭，⽩⽔绕东城”，交代出了告别的地点。诗⼈已经送友⼈来到了城外，然⽽两⼈仍然并肩缓辔，不愿分离。只见远处，青翠的⼭峦横亘在外城的北⾯，波光粼粼的流⽔绕城东潺潺流过。这两句中“青⼭”对“⽩⽔”，“北郭”对“东城”，⾸联即写成⼯丽的对偶句，别开⽣⾯；⽽且“青”、“⽩”相间，⾊彩明丽。“横”字勾勒青⼭的静姿，“绕”字描画⽩⽔的动态，⽤词准确⽽传神。诗笔挥洒⾃如，描摹出⼀幅寥廓秀丽的图景。未见“送别”⼆字，其笔端却分明饱含着依依惜别之情。

　　诗⼈借孤蓬来⽐喻友⼈的漂泊⽣涯，说：此地⼀别，离⼈就要象那随风飞舞的蓬草，飘到万⾥之外去了。此联从语意上看可视为流⽔对形式，即两联语义相承。但纯从对的⾓度看不是⼯对，甚⾄可以说不“对”，它恰恰体现了李⽩“天然去雕饰”的诗风，也符合古⼈不以形式束缚内容的看法。此联出句“此地⼀为别”语意陡转，将上联的诗情画意扯破，有⼀股悲剧的感⼈⼒量。古⼈常以飞蓬、转蓬、飘蓬喻飘泊⽣涯，因为⼆者都有屈从⼤⾃然、任它物调戏⽽不由⾃主的共同特征。所以，此句想到“蓬”的形象时⼗分沉重，有不忍之情，⾮道⼀声珍重可⽐。太⽩集王琦注云：“浮云⼀往⽽⽆定迹，故以⽐游⼦之意；落⽇衔⼭⽽不遽去，故以⽐故⼈之情。”这两句诗表达了诗⼈对友⼈的深切关⼼，写得流畅⾃然，感情真挚。　　“浮云游⼦意，落⽇故⼈情。”颈联是说，浮云像游⼦⼀样⾏踪不定，⼣阳徐徐下⼭，似乎有所留恋。

　　颈联写得⼗分⼯整，诗⼈巧妙的⽤“浮云”、“落⽇”作⽐，来表明⼼意。天空中⼀抹⽩云随风飘浮，象征友⼈⾏踪不定，任意东西；远处⼀轮红彤彤的⼣阳徐徐⽽下，似乎不忍遽然离开⼤地，隐喻诗⼈对朋友依依惜别的⼼情。在这⼭明⽔秀、红⽇西照的背景下送别，特别令⼈感到难舍难分。这⾥既有景，⼜有情，情景交融，扣⼈⼼弦。　　中间两联切题，写离别的深情。

　　“挥⼿⾃兹去，萧萧班马鸣。”尾联是说，挥挥⼿从此分离，友⼈骑的那匹将要载他远⾏的马萧萧长鸣，似乎不忍离去。　　尾联两句，情意更切。送君千⾥，终须⼀别。“挥⼿”，是写分离时的动作，那么内⼼的感觉⼜如何呢？诗⼈没有直说，只写了“萧萧班马鸣”的动⼈场景。这⼀句出⾃《诗经·车攻》“萧萧马鸣”。班马，离群的马。诗⼈和友⼈马上挥⼿告别，频频致意。那两匹马仿佛懂得主⼈的⼼情，也不愿脱离同伴，临别时禁不住萧萧长鸣，似有⽆限深情。马犹如此，⼈何以堪！李⽩化⽤古典诗句，著⼀“班”字，便翻出新意，烘托出缱绻情义，可谓别具匠⼼。

　　《送友⼈》为李⽩的名篇之⼀。这⾸送别诗写得新颖别致，不落俗套。诗中青翠的⼭岭，清澈的流⽔，⽕红的落⽇，洁⽩的浮云，相互映衬，⾊彩璀璨，寓情于景。班马长鸣，形象新鲜活泼。⾃然美和⼈情美交织在⼀起，写得有声有⾊，⽓韵⽣动。诗的节奏明快，感情真挚热诚⽽⼜豁达乐观，毫⽆缠绵悱恻的哀伤情调。这正是评家深为赞赏的李⽩送别诗的特⾊。

5.唐诗三百⾸经典五⾔律诗　　次北固⼭下　　王湾〔唐代〕

　　客路青⼭外，⾏⾈绿⽔前。(青⼭外⼀作：青⼭下)　　潮平两岸阔，风正⼀帆悬。　　海⽇⽣残夜，江春⼊旧年。　　乡书何处达？归雁洛阳边。　　译⽂

　　郁郁葱葱的⼭外是旅客的道路，船航⾏在绿⽔之间。

　　潮⽔涨满，两岸与江⽔齐平，整个江⾯⼗分开阔，帆顺着风端直⾼挂。

　　夜幕还没有褪尽，旭⽇已在江上冉冉升起，还在旧年时分，江南已有了春天的⽓息。　　我的家书应该送到什么地⽅呢？北去的归雁啊，请给我捎回洛阳那边！

　　赏析

　　这是⼀⾸五律诗，颈联被明代胡应麟赞为“形容景物，妙绝千古”。时序匆匆交替，这怎不让⾝在“客路”的诗⼈顿⽣思乡之情？诗中“⽣”“⼊”⽤了拟⼈⼿法。虽是⽆意说理，却在描写景物中蕴含理趣。海⽇⽣于残夜驱尽⿊暗，江上景物呈现“春意”闯⼊旧年，赶⾛严冬，蕴含了时序变迁，新旧交替的⾃然规律，表现出具有普遍意义的⽣活哲理，给⼈乐观积极向上的⼒量。　　诗以对偶句发端，既⼯丽，⼜跳脱。“客路”，指作者要去的路。“青⼭”点题中“北固⼭”。作者乘⾈，正朝着展现在眼前的“绿⽔”前进，驶向“青⼭”，驶向“青⼭”之外遥远的“客路”。这⼀联先写“客路”⽽后写“⾏⾈”，其⼈在江南、神驰故⾥的飘泊羁旅之⼩景是难得出现的。

　　“潮平两岸阔”中“阔”，是表现“潮平”的结果。春潮涌涨，江⽔浩渺，放眼望去，江⾯似乎与岸平了，船上⼈的视野也因之开阔。这⼀句，写得恢弘阔⼤，下⼀句“风正⼀帆悬”，便愈见精采。“悬”是端端直直地⾼挂着的样⼦。诗⼈不⽤“风顺”⽽⽤“风正”，是因为光“风顺”还不⾜以保证“⼀帆悬”。风虽顺，却很猛，那帆就⿎成弧形了。只有既是顺风，⼜是和风，帆才能

够“悬”。那个“正”字，兼包“顺”与“和”的内容。这⼀句写⼩景已相当传神。但还不仅如此，如王夫之所指出，这句诗的妙处，还在于它“以⼩景传⼤景之神”《姜斋诗话》卷上。可以设想，如果在曲曲折折的⼩河⾥⾏船，⽼要转弯⼦，这样的⼩景是难得出现的。如果在三峡⾏船，即使风顺⽽风和，却依然波翻浪涌，这样的⼩景也是难得出现的。诗句妙在通过“风正⼀帆悬”这⼀⼩景，把平野开阔、⼤江直流、风平浪静等等的⼤景也表现出来了。

　　读到第三联，就知道作者是于岁暮腊残，连夜⾏⾈的。潮平⽽⽆浪，风顺⽽不猛，近看可见江⽔碧绿，远望可见两岸空阔。这显然是⼀个晴明的、处处透露着春天⽓息的夜晚，孤⾈扬帆，缓⾏江上，不觉已到残夜。这第三联，就是表现江上⾏⾈，即将天亮时的情景。

　　这⼀联历来脍炙⼈⼝，说：“‘海⽇⽣残夜，江春⼊旧年’，诗⼈已来少有此句。张燕公（张说）⼿题政事堂，每⽰能⽂，令为楷式。”（《河岳英灵集》）明代胡应麟在《诗薮·内编》⾥说，“海⽇”⼀联“形容景物，妙绝千古”。当残夜还未消退之时，⼀轮红⽇已从海上升起；当旧年尚未逝去，江上已呈露春意。“⽇⽣残夜”、“春⼊旧年”，都表⽰时序的交替，⽽且是那样匆匆不可待，这怎不叫⾝在“客路”的诗⼈顿⽣思乡之情呢？这两句炼字炼句也极见功夫。作者从炼意着眼，把“⽇”与“春”作为新⽣的美好事物的象征，提到主语的位置⽽加以强调，并且⽤“⽣”字“⼊”字使之拟⼈化，赋予它们以⼈的意志和情思。妙在作者⽆意说理，却在描写景物、节令之中，蕴含着⼀种⾃然的理趣。海⽇⽣于残夜，将驱尽⿊暗；江春，那江上景物所表现的“春意”，闯⼊旧年，将赶⾛严冬。不仅写景逼真，叙事确切，⽽且表现出具有普遍意义的⽣活真理，给⼈以乐观、积极、向上的艺术⿎舞⼒量。此句与“沉⾈侧畔千帆过，病树前头万⽊春”有异曲同⼯之妙。

　　海⽇东升，春意萌动，诗⼈放⾈于绿⽔之上，继续向青⼭之外的客路驶去。这时候，⼀群北归的⼤雁正掠过晴空。雁⼉正要经过洛阳的啊！诗⼈想起了“雁⾜传书”的故事，还是托雁捎个信吧：雁⼉啊，烦劳你们飞过洛阳的时候，替我问候⼀下家⾥⼈。这两句紧承三联⽽来，遥应⾸联，全篇笼罩着⼀层淡淡的乡思愁绪。

　　这⾸诗抒写诗⼈泛⾈东⾏，停船北固⼭下，见潮平岸阔，残夜归雁⽽引发的怀乡情思，熔写景、抒情、说理于⼀炉。全诗和谐优美，妙趣横⽣。堪称千古名篇。这⾸题为《次北固⼭下》的五律，最早见于唐⼈芮挺章编选的《国秀集》。唐⼈殷璠选⼊《河岳英灵集》时题为《江南意》，但有不少异⽂：“南国多新意，东⾏伺早天。潮平两岸失，风正数帆悬。海⽇⽣残夜，江春⼊旧年。从来观⽓象，惟向此中偏。”本⽂系据长期传诵的《次北固⼭下》。

　　王湾是洛阳⼈，⼀⽣中，“尝往来吴楚间”。“北固⼭”，在今江苏镇江市以北，三⾯临江。上引《江南意》中⾸⼆句为“南国多新意，东⾏伺早天。”其“东⾏”，当是经镇江到江南⼀带去。诗⼈⼀路⾏来，当⾈次北固⼭下的时候，潮平岸阔，残夜归雁，触发了⼼中的情思，吟成了这⼀千古名篇。诗以对偶句发端，既⼯丽，⼜跳脱。“客路”，指作者要去的路。“青⼭”点题中“北固⼭”。作者乘⾈，正朝着展现在眼前的“绿⽔”前进，驶向“青⼭”，驶向“青⼭”之外遥远的“客路”。这⼀联先写“客路”⽽后写“⾏⾈”，其⼈在江南、神驰故⾥的飘泊羁旅之情，已流露于字⾥⾏间，与末联的“乡书”、“归雁”，遥相照应。

　　这⾸五律虽然以第三联驰誉当时，传诵后世，但并不是只有两个佳句⽽已；从整体看，也是相当和谐优美的。