数字媒体艺术与文化创意发展的关系

作者：石东平

来源：《商业文化》2020年第10期

数字媒体艺术属于新兴产业，是技术、艺术共同结合的产物，数字媒体艺术的发展推动了文化创业产业不断进步。文化创意的自身附加值非常高，对于资源的消耗也很少，具有广阔的发展前景。正是在这种背景下，探究数字媒体艺术与文化创意发展之间的关系具有现实意义。 数字媒体艺术与文化创意产业的特性

数字媒体艺术的特性。（1）媒体集成性：数字媒体艺术与传统艺术作品有很大的差异性，需要作者使用计算机与数字技术将头脑中的灵感表达出来。如常见的电子地图是典型的数字媒体作品，它充分的凸显了数字媒体艺术的集成性，为人们的生活提供了方便。（2）可编辑性与复制性：数字媒体艺术品的本质实际上是计算机技术创造的，也就是由数据信息组成的，它是能够被编辑和复制的。尽管有很多艺术家认为通过计算机创作的艺术品抹杀了它的内涵。但是随着信息化时代的到来，出現了虚拟显示，也让现实与虚拟重新被定义。真实的艺术作品与虚拟作品相结合。换言之，数字媒体艺术的可编辑性与可复制性推动了艺术的传播与发展。（3）交互性与参与性：数字媒体艺术拉近了艺术与人们之间的距离。所有人都可以通过互联网来表达自己对艺术品的理解。新兴的数字媒体艺术也让艺术作品的鉴赏形式逐渐向多方向发展。

文化创意产业也同样具备一些特性：①知识型与智能性：文化创意产业有典型的高知识性和智能性，如电影、电视就是采用光电技术、计算机技术，将其与多媒体融合而实现的。②附加值高：文化创意产业的实体作品较少，但是涉及的技术都非常高端，产品价值也要明显高于普通产品与服务。③融合性：文化创意产业虽然属于新兴产业，但是它的穿透力很大，能够促进很多相关联产业的发展。

数字媒体艺术与文化创意发展的关系

数字媒体艺术推动商业品牌文化产业的发展。首先，数字媒体艺术能够为文化创意产业发展提供多种途径的发展模式，随着数字媒体的发展，文化创意产业的传播的媒介也逐渐多元化，无论是图片还是文字都能借助互联网而传播。其次，数字媒体艺术能够为文化创意的发展提供技术保证。如影视和动画这些产业，需要处理大量的图像，数字媒体艺术的应用可以起到更好的效果，也能够充分展示设计师的想法，为观众带来视觉和听觉盛宴。再次，数字媒体技术能够提高文化创意产业的整体竞争力，事实上文化创意产业的商业产品有很明显的差异，有了数字媒体艺术的加入，这种差异性成为了推动发展的基石，特别是视频相关的媒体文化产业，能够不断涌现新的制作方式，为用户带来更好的体验。且数字媒体的使用能够控制成本，获得更多的利益。最后，数字媒体艺术的应用为文化创意注入了新鲜的血液。文化创意产业通过新媒体的传播，朝着多元化的方向发展，这也为文化创意带来了更多的效益。

数字媒体艺术推动文化创意产业相关产业的发展。我国文化创意产业的发展仍然缺少高素质的人才，在大力发展文化创意产业的过程中，可以促进数字媒体艺术的人才培养，为人才培养提供全新的思路，达到促进新媒体艺术发展的目的。 数字媒体艺术在商业品牌文化创意发展中的推动途径

文化创意产业的发展需要引入大量高端人才，但是我国文化产业发展起点低，发展时间也非常短，缺少人才，所以在未来很长时间数字媒体艺术教育都是发展的重要方向。国家应对此予以政策扶持，相关部门也应高度重视，加大数字媒体艺术人才的培养。中国民族的历史文化源远流长，每个民族都有他自身的特点，文化也丰富多彩，这为我国文化创意产业的注入了新的力量。因此，文化创意发展需要利用民族元素，实现科学可持续发展。最后，在数字媒体艺术飞速发展的背景下，应该开展“三位一体”的培养模式，以企业的自身优势作为依托，通过数字媒体技术提高数字信息的服务能力。适当融入传统文化，时刻秉承创新精神，不断促进文化创意产业的发展。 结论

我国的文化创意产业的进步有目共睹，商业品牌想要打造自身的优势，就需要学会运用数字媒体艺术的优势，不断创新、探索。

（吉林动画学院）