浅谈永乐宫壁画的线描艺术

作者： 赵轩

来源：《文艺生活·中旬刊》2019年第01期

摘要：永乐宫壁画是我国壁画的经典代表作，以它宏大的尺幅，沉稳的线条及绚丽的色彩在历史长河中占据举足轻重的地位。其三清殿《朝元图》，全幅描绘了386身神像，各个绘制精彩独特，且无一雷同。采用铁线描勾勒，敷以重彩的技艺，诠释了庄严肃穆的宗教题材绘画。其线描的艺术特色较之敦煌壁画，法海寺壁画等，亦是有其独特味道，不论是从造型，线条的情感还是线条的书写性上，都有可研究采取之处。 关键词：永乐宫壁画;铁线描;以线造型

中图分类号：J218.6 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2019）02-0169-02

金元时期，道教得到统治者的利用和支持，道观的兴建也达到了一定的规模。而永乐宫是全真教的三大祖庭之一，宏伟的规模，周密的筹划，使其具有极其丰富的道教艺术遗物，其中宏伟精致的壁画更是让人叹为观止。以三清殿《朝元图》为例，壁画高4.26米。全长94.68米，共403.43平方米。壁画描绘的是道教386位神仙前来朝谒元始天尊的场景，顾称之为《朝元图》。如此宏伟的巨幅的壁画，在历史的长河中实属少见，也为研究道教美术的艺术特色提供了非常宝贵的资料。

全幅壁画的造型采用铁线描来进行勾勒描绘，每位神仙的高度都近乎常人且比个成年人还要高出一些，画师却能心平气和的一气呵成，在整幅壁画线描上，画师不允许出现一笔败笔费笔，整体气韵生动，活灵活现。技艺之高超，犹如吴道子在世。而值得我们更加学习的是，当时画师那种平心静气的心境，不缓不急，整体统一大气，气贯整幅画面，营造出宗教绘画的庄严神韵。

一、苍劲有力的铁线描

清代王瀛曾这样形容铁线描“用中锋圆劲之笔描写，没有丝毫柔弱之迹，方为合作。”这也是铁线描的特点，采用最为有力道的中锋用笔，从起笔调锋，运笔描写，万豪齐力，控制在统一的速度，如“锥画沙”，“棉里针”，“屋漏痕”等，到提按转折，再到收笔，全部采用中锋用笔，没有丝毫的柔弱，画出的线条笔直均匀，流畅有力，如同铁丝一般，故而称之为铁线描。《朝元图》则极好的展示了铁线描的苍劲力道，全部线描采用中锋用笔的铁线描，使得人物框架饱满，体态丰盈，像一个个真人站在面前，极好的继承和发扬了从隋唐流传下来的线描技艺。

细细观摩《朝元图》，以位于西王母右侧的蓝袍长者为例，画家在勾画其衣纹时，采用铁线描的圆头起笔，笔锋藏于墨线之中，线条笔直有力，生动流畅。在描绘其双手持的笏时，用双勾线描组成，一粗一细，将笏远近的透视虚实及厚度，以及笏坚硬的象牙材质表现的淋漓尽致。此外，其头顶的圆光和官帽、官帽下面长长的帽带及帽绳，都是采用铁线描勾勒。除此之外，画面中出现的材质较硬的物品、粗细大小均匀对称的物件、饰品、桌椅花台等，画家都用铁线描来表现厚重的特点，呈现出稳定中正的视觉效果。如图1所示。《朝元图》中的线描具有强烈的节奏感，线条灵动，在整体严谨肃穆的前提下，一笔与一笔交接的地方也并不是每笔都交接的严丝合缝。反而达到了“笔断意不断”的境界，没有丝毫的不完整，使得画面更加生动活泼、气韵流畅。在墨色方面，用丰富的墨色变化来表现了人物的肤色、衣饰和须发，并且也通过墨色的变化拉开了空间前后、虚实变化。 二、生动夸张的线描造型

中国画的一个显著特点就是以线造型，《朝元图》全幅共绘制了386身神像，各个生动形象，并且没有一个雷同的，每一位神仙都有自己独特的面容表情。并且在画面中，还用线描表现出了人物的性格，不同的人物，线描也存在着差别。画家之所以采用铁线描是因为铁线描厚重、均匀，而且适合变现这种宽松流畅衣饰的特点。

不同人物线描的各自特色大致可分为三类，首先是文官，文官的着装是比较飘逸的，所以用线也更加流畅，行云流水，如同春蚕吐丝。以前文的蓝袍老者为例，其双眉紧锁，双手持笏，头微微低，像是在向西王母进谏严重的事情。画师只是采用了寥寥几条线就将他的思索为难表现出来，而且在须发的绘画上，采用虚入虚出的方法，使得须发更加的生动好似从皮肤里生出来一样。文官的须发没有武将那样刚硬浓密，用线是棉柔带刚，既有文人的谦卑涵养，又不乏作为神仙的英气。

其次为武将，武将则在用线更加的刚硬有力，较之文官更加粗犷。以天蓬大元帅为例，在面部刻画上，双目圆睁，獠牙外露，鼻孔向上翻着，造型极其夸张狰狞。但更好的表现了武将的英姿，令人心生敬意。须发的用线也更加的刚劲，浓密，较之文官也略微粗一点，表现出天蓬元帅飘散的头发。武将由于穿着铠甲，于是在衣饰的用线上，那种文官的流畅飘逸线条也被各种简短而力道十足的线条代替，使得武将更加的魁梧雄壮。完美的表现了三头六臂、太帝之元帅的天蓬元帅。如图2所示。

玉女由于是女性的缘故，在造型上表现得阴柔秀气。在用线上，对女性穿着的描绘更加流畅飘逸，各种丝绸，飘带的刻画没有了男性的厚重生硬，而是显得更加灵动轻盈。在面部上，线条也更加纤细秀气，更加的柔美，细长的柳叶眉，微睁的丹风眼，小巧的鼻子及嘴唇，完美的表现了女性的特点。如图3所示。 三、线描的情感代入

线条作为绘画艺术中最为直接，最为基础的表现方式。线条除了造型、装饰画面以外，它本身也是有生命的，每一条线都有其独特的性格，都随着画着的主觀愿望而改变着。也是最可以直接表现作者情感、心声、愿望的一种形式。

线条分粗细、长短、曲直等等，变化丰富，蕴含的情感也极其丰满。直线，给人以平静、规矩、庄重、整齐、肯定的感觉。它给人的心里印象是坚硬、单纯、顽强、质朴。如《朝元图》中，龙椅的绘画，大量的直线运用，给人一种庄严肃穆的感觉，很好的衬托出帝王帝后的神圣与威严高大。曲线，给人一种柔和、舒缓、飘忽、生动自由的感觉，给人的心里印象是活泼、波动。如《朝元图》中，大量的衣带就是采用曲线绘制，达到了一种仙风道骨的意境。折线，则不乏直线的庄重，挺拔，肯定，同时又有曲线所达不到的那种明确、干脆。永乐宫壁画就是巧妙的运用了各种线条的性格特点，加之以画者的情感及愿望，才得以完成这生动、庄严、特色鲜明的宏伟壁画。 四、线条的书写性

中国画和书法的联系源远流长，由于绘画和书法有着几近相同的用笔规律，绘画与书法也就紧密的联系起来，绘画也原来越讲究书法性。早在南北朝时期谢赫《品画》中的“六法论”是历代品鉴绘画作品的标准。其中提到“夫象物必在于形似，形似须全其骨气。骨气形似，皆本于立意，而归乎用笔。”其中的“骨法用笔”就是中国画造型艺术的一个基础，而永乐宫壁画又是现存壁画中的经典之作，其线描，造型，色彩更是典范。

书法中的线条不像绘画中的线条需要依靠于造型，更多的是讲究书写的气韵生动。《朝元图》中人物的衣纹有的长达两三米，画者可以做到高度统一，无非是运用了书法书写的气韵，贯气于手，提按转折，遵从笔锋的藏露，以气行笔。所以，画面中的衣纹，飘带，祥云，须发等才会表现出极强的韵律感。线条圆润统一，流畅均匀。这才是极具纯粹美感的线条。 五、结语

永乐宫壁画是当之无愧的瑰宝，其极高的的艺术价值，相当值得我们去学习借鉴。通过永乐宫壁画，不仅可以看出当时画师的技艺，也可以从中借鉴经验，在工笔人物画的学习中，永乐宫壁画无疑是一盏明灯，指引我们前行。