《诗配画》教学设计

一、教材分析：

本课将美术和语文两学科相整合，通过对古诗的诵读和理解，感受古诗的意境，用已学的水墨画技法表现画面，让学生感受两种中国传统文化的相同之处。本课以春天为主题，鼓励学生说说、写写、画画有关春天的古诗，增强学生对古诗词的理解以及对中国传统艺术的热爱。

二、教学目标：

认知：通过欣赏，感受水墨表现情趣，学习诗配画的创作方法，培养学生对古诗意境的感悟和对水墨能力的运用。

技能：运用传统的笔墨技巧，以春天的古诗为主题，合理构思构图，恰当表现古诗意境。

情感：感受诗、画两种传统文化的相同之处，培养学生对中国传统文化的热爱。

三、教学重难点：

重点：掌握诗配画的创作方法，熟练运用笔墨技巧及传统水墨技法表现诗配画，将二者巧妙结合。

难点：巧用笔墨、表达古诗的意境。 四、教学准备：ppt、水墨画工具 五、教学过程： （一）、欣赏导入 1、知识回顾

课前连续播放山水画图片，学生欣赏作品，初步感受山水画的艺术魅力。 尝试了解学生：你画过水墨山水吗？你对水墨画了解多少？ 生：中锋、侧锋的运用，山石的勾勒、皴擦等等。 生小练笔，师简单评价。 2、导入古诗

出示一张水墨画，问：你觉得这幅水墨画表现了怎样的内容？ 生：桃树、竹子、鸭子戏水。

师：让我想起了苏轼的一首古诗《惠崇春江晚景》，学过吗？ 生读一读苏轼的《惠崇春江晚景》

师：画面表现了诗中哪两句内容？（前两句），让我们感受到春天的气息。 3、完成诗配画，揭示课题：像这样根据古诗内容表现画面，把古诗的意境表达出来，称为诗配画。（板书课题）

【设计意图】：通过欣赏，感受水墨山水的魅力，温顾前面学习的相关水墨

画知识，明确本课的学习目的，运用水墨画知识，结合语文学科中的古诗，给诗配画。 （二）、技法交流 1、交流古诗

师：春天，万物复苏，是一个多姿多彩的季节。除了这首《惠崇春江晚景》，你还知道哪些描写春天的古诗呢？

生：《春晓》、《清明》、《咏柳》、《鸟鸣涧》······ 拿出纸，写出有关春天的古诗或诗句。

师：唐代诗人王维在一个细雨绵绵的春天，送走了他的一位故友，写下了这首《渭城曲》。

ppt出示王维古诗《渭城曲》 生读一读。

师：如果给诗配画，可以抓住古诗中哪些关键词句来表现画面？生：柳树、细雨、饮酒的故人。

师：你的眼前会浮现出怎样的情境？ 2、访问艺术家

出示现代画家傅抱石《渭城曲》。

师：青苍的柳色，带着浓浓的雨意，成为画面的主体，把诗中特有的惜别之情表现了出来。这就是诗的意境。（板书：意境）

师小结：所以给诗配画，首先就要抓住诗中的关键词句，再进行景物的描绘。（板书：抓住词句、描绘景物）

师：仔细观察，画面中用到了哪些水墨技法？

生交流、师小结技法：中锋勾勒枝条、人物，绿色晕染出柳色、淡墨晕染远山、云雾，突出整首诗的意境。（板书：突出）

【设计意图】：以春天为主题，让学生先说说、写写有关春天的古诗。通过欣赏大画家的作品，感受诗的景物描写与画面表现之间的关系，掌握水墨画的表现技法及诗配画的创作方法，体会诗配画的意境美。

3、欣赏学生作品

出示学生作品2幅《绝句》、《游园不值》

师：与大师相比，学生的诗配画又有着怎样的异曲同工之处呢？ 学生欣赏，比较作品的意境、技法的运用。 4、教师示范

以古诗《忆江南》为例，示范。

出示古诗，可以抓住古诗中哪些关键词来表现景物？（日出江花红胜火，春

来江水绿如蓝）

可以用哪些水墨技法表现画面？（浓墨中锋表现房子、河岸、皴擦泥土，逆锋表现江边的树，大红和曙红点染桃花，淡墨晕染远山、花青晕染江水）

【设计意图】：这个环节是本课的难点之在，通过欣赏学生作品，了解更多的诗配画表达的诗的意境，教师的示范中将更多的水墨技法呈现，让学生不仅了解诗配画对诗的传递的过程，更能深刻掌握水墨画的构图与章法。

（三）自主表现

给刚刚的古诗配画。想一想可以抓住哪些关键的景物表现画面，用熟悉的水墨画技法突出古诗的意境。

（四）评展作品

组织学生根据古诗内容评价作品。对画面的构图、意境的表达、技法的运用、墨色的变化等方面进行评价。最后教师点评，鼓励学生大胆用笔，自主创新。

（五）课后延伸

出示完成的画作：在《忆江南》诗配画空白处写下古诗句，让学生注意字句的排列，从右往左书写，最后落款，刻上印章。

鼓励学生课后也能在画面空白处添加诗句，将绘画与书法巧妙结合，完善作品，体现诗配画的内涵。

【设计意图】：将古诗与画面相统一，二者结合，真正体现中国传统文化的相同之处，更加完善作品，真正体现诗配画特有的魅力“诗中有画，画中有诗”。

板书设计：

诗配画 水墨画 抓住词句 中锋、侧锋

表现景物 浓、淡、干、湿 突出意境 勾、皴、点、染